Il nuovo singolo di rxnn: "Sul Mare" esce il 27 Ottobre

“RXNN” è un progetto musicale collettivo sperimentale nato a Napoli dall’incontro di tre artisti. Recentemente l’agency Altra Scena ha iniziato a seguirne gli sviluppi, grazie all’idea di musica che le due realtà condividono. Il 27 Ottobre uscirà su Spotify il nuovo singolo di rxnn.

La formazione del progetto

Come già menzionato, la parola che meglio descrive RXNN non è tanto “band” quanto “progetto”. Questo perchè la collaborazione dei tre artisti non si limita alla composizione ma un’esperienza che si dota anche di un immaginario proprio in cui musica e visuals si fondono. Questa la formazione: rxnn scrive, canta e co-produce; Elios Delgado, poi, si occupa della parte della sperimentazione muscale unendo beatmaking, chitarre e suoni sintetizzati; Gennaro Bosone, infine, è il creatore delle visuals. Grazie a un software auto-sviluppato, le visuals vengono create tramite coding per rendere i live ancora più immersivi di quanto non faccia già la musica.

La storia del nuovo singolo

Già dalle prime note, è chiaro che il nuovo singolo di rxnn non risponde unicamente alla definizione di un genere. Le sonorità dell’elettronica, del pop sperimentale, dell’R&B e della trap convergono in questo pezzo. Ma il piano della composizione non è l’unico in cui si nota l’ibridazione tipica del mondo di rxnn: anche sul piano linguistico, nell’arco della canzone si alternano francese e napoletano, fino quasi a mescolarsi.

A fare da sfondo, nel testo della canzone, ci sono gli scogli di Portici, un luogo per antonomasia per la riflessione. Mentre le ripetizioni della base sembrano quasi imitare il rumore del mare, la canzone inizia a narrare, in prima persona, di un giovane napoletano, innamoratasi di una ragazza di una famiglia benestante. Dopo aver scoperto di essere incinta, la ragazza finge di pianificare insieme a lui la loro fuga d’amore. Finisce, però, per abortire e tirarsi indietro. L’uomo ne rimane amareggiato e confuso, trovatosi solo, cerca rifugio vicino sul mare.

Il testo invita l’ascoltatore a “riflettere temi universali di emozione e vulnerabilità”, utilizzando la realtà della propria città come punto di partenza per l’osservazione del disagio dovuto alle difficoltà culturali e sociali.